陈大器愣了下，就📺☐急忙小跑凑了过去，“院长！”
“你给我说说，那个白叶……突然是怎么回事？”老邓头问🎃道，目光沉稳冷静，还有几分睿智之色。
“院长，这个……”陈大器迟疑了。
在他琢磨着📣，该怎么详述之时，🁱🉥白叶也与一群人，离开了政务大厅，与曹象汇合。
曹象迎上来，劈头问道：“怎么样？”
“完美！”
白叶笑容灿烂：“等好消息吧。”
他就是这么自信。
当然，他不📣是对自己自信，而是对布朗库西的作品的自♗🈢信。
在原🐵时空，雕塑界有两座不可逾🁱🉥越的大山，他们分别是米开朗基罗、罗丹。
米开朗基罗，那是文艺复兴时期的巨匠，他继承了古希腊、古罗马雕塑风格，重新奠定🗌了古典主义的美，代表了文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰。
至于罗🛀🙏丹，则是文艺复兴之后，19世纪最伟🜽大的雕塑家。🎃他突破了官方学院派的束缚，颠覆了雕塑界中对美的定义。
在罗丹之前，雕塑在大众印象中，都是逼真、🜽写实的风格⚗。或者说，都是典型的古典主义风格，人物塑造基本是英俊、美丽、健壮、刚猛形象。
不管是什么作品，都要精雕细琢，十分的细腻。
但是到了罗丹时代，他的雕塑开创性地增加了“丑”的元素。在他之后，雕塑🐆♋作品不再是精美细致，开始展现千姿百态。
粗糙、扭曲、模糊、怪异……
各种雕塑作📣品，开始出现了“缺陷”、“🙢🙢丑陋”的风格。
总而言之，罗丹打破了陈规，颠覆了艺术作品追求“美”的🎃审美情趣，开启了现代主义艺术创作♧的方向，被誉为现代主义雕塑之父。
而布朗库西，☋♟曾经受到罗丹的邀请，给罗丹当过一段时间的助手。