虽然说《牛郎织女》被裴庆相当看不起,但🚀🐑⚮实际上它是很受欢迎的。
不比那些文章诗篇，《牛郎织女》此时就相当于，写了肯定是要给人看的,图的就是一个独乐乐不如众乐乐。所以在动笔开始写时，许盈身边的🙴🎢人就成为了读者,最先看到的是许盈身边的婢子。
许盈版的💅🏚🚭《牛郎织女》写的颇为平实,但考虑到此时的审美,市井是不能够的了。所以别说是现代人了，就算是受市井洗礼过的明清古🎐人，也会觉得不太好读但在此时的人看来就不是这么回事了。
许盈是用写剧本的方式写🛏的这一版《牛郎织女》,以人物🐲🃮🛊念白为主要剧情推动，夹🞬🗋🚂杂简单旁白和情境描写。其中人物念白绝对是脱离了此时口头用语的，这非是许盈不能做,而是故意不如此的。
一则，他写《牛郎织女》固然是为了消遣,但也有锻炼文笔的意思。不是说写市井就不能锻炼文笔了,只是对于一个生活在此时的🜩人来说，文笔只有在🐒⚷🖆写策论、骈文😐🀥、诗歌这些东西的时候才算是文笔。
写一些传奇志怪，不缺人‘追📋🙕更’，可要🚧说能不能受到尊重,能不能提升社会地位,那就是明摆着的了。
所以，他写的时候🕂风格很‘🅆雅’,并不很接地气,很多地方就是诗歌。
二则，他还考虑过可以让乐人、舞伎编排成歌舞不然也不一定要写成剧本的形式了，现在娱乐活动太少,这也算是个尝试。而如果是📏这样的话，就不得不考虑此时歌舞表演本身的情况了。
虽然许盈可以按照自己的想法来，给现在的歌舞带来‘降维打击’，但‘降维打击’其实不是什么时候都好用的。得考虑到乐人舞伎能不能完成这种转变，以及观众能不能接受这种⚟转变。
不要小看了这种变化🚧🕲🍠，也不要觉得这种变化理所当然，这是站在后来者的角度才能这样说的。就比如电影历史上的默片过渡到有声片，按理来说可⚾🖿以听到人物对话，😐🀥怎么都是一件好事，谁能拒绝呢？
但事实就是，当时有说法称‘太平洋上漂满了过不了有声片这一关的默片明星尸体’，艺术形🁃🃋式的转变，即使只是最微小的转变，也足够让许多无法适应的🅿🌖艺术家陨落了。
而从观众的角度来说，有声片📋🙕也没那么美妙。毕竟一开始的时候，很多人都没弄明白一点——有声片比默片更接近真实，于是有声片伴随着自然主义来临。
然而，自然主义象征的‘真实’有的时候是很难以捉摸的。从前大家可以真挚、热切地表演，而这在有声片时代会让观众觉得过火，以至于尴尬。而如果追求‘返朴归真’，那🟌就是另一种大错特错了！因为表演这种东西，源于‘自然’，却又要高于‘自然’。🗢
真的生活式的表演，是没办法像电影中一样，准确、强烈地传递信息🏏🙉的。
有声片当然比默片更能代表未来，但不能否认，⛕🚏在这期间有一段对于所有人来说的混乱期。
许盈至少现在没有想法改变如今声♼伎的表🚧演形式⛕🚏以他的年龄做这样的事，只会落得一个很不好的名声，这很不利于他的前途，所以他并没有挑战旧有的审美。
事实上，就算是这样，他也没有将《🖚牛郎织女》传播出去的想法他无意测试这会不会给他的名声带来影响。
不过，就只是身边的人看看的话，大家还是挺🞝🕌喜欢的。这样完整、曲折、有细节⚠💶🖒的故事，在此时是真的挺少见的，而且故事也没有宣扬什么教条道理，主题是亘古不变的剧作要素‘爱情’，这就更有吸引力了。
此时的人早熟，如刘媚子才十岁出头，也能看懂，并⛳🞟🕚且看的津津有味如果不是许盈是郎君，她就要化身‘🏡🛧催更狂魔’了！