有人说，“臣服于惨烈血腥、场面浩大以及醉心于个性纷繁、直面人性是好莱坞令战争片成为亘古不变的话题的根本原因。”那么，这些因素是否同样能够令学院派注目呢？——《巴顿将军》、《野战排》、《辛德勒的名单》、《勇敢的心》等奥斯卡影片似乎已经足够揭露克林特.伊斯特伍德的野心：不仅仅只是票房，也要获得学院的认同，一手抓票房，一手抓奖项，两手都要抓，两手都要硬。
不过这明显是野心过大了，文艺和商业是很难相交的两条直线，要将他们连在一起，谈何容易？
2006年底，76岁的伊斯特伍德拍成了两部关于二战中最为惨烈的战役——硫磺岛战役的电影:《父辈的旗帜》与《硫磺岛的来信》。稍了解这位“老牛仔”的影迷，即使未看这两部影片，也能区别出它们与《珍珠港》这类攫取票房的战争片的不同，且与《拯救大兵瑞恩》这类美式人道主义的主旋律影片也不同。伊斯特伍德在电影中对美国人的价值观、道德观、暴力观以及宗教和政治体制的批评和反思一向尖刻，这样一位导演在当下拍二战题材的作品，不由得让人猜想，这“应该”是一部对伊拉克战争进行侧面思考的电影。《父辈的旗帜》核心是美国军方制造“战争英雄”的荒诞性;《硫磺岛的来信》表现的则是日军官兵心中“军人观念”与“凡人感情”之间的挣扎——当然，二者都批判了战争的残酷性以及对人性的扭曲。就这两部影片来看，这种批评和思考是全景式的、较为笼统的、泛人性的，而且是保守的、有限的。
在影史上，制作、发行“姊妹”电影少之又少，而同时将交战双方放到镜头前更是史无前例，因此这是在创造历史，而历史是一种神圣且庄严的事；与之同时，两部影片都是在讲述真实的神圣且庄严的历史，因此，严肃，必须严肃；公正，必须公正！
应该说，这两部片子都是精彩的电影，同时也不乏优秀之处，放之四海都能各领风骚，但是将这样的两部电影摆在一起就不免有了相互冲击相互淡化的意味，人们看电影并不是要真实而全面的观摩一段历史，他们也许只是想要一点娱乐、也许要一些启迪，但伊斯特伍德却赤裸裸的将故事演尽演全演完了，因此，剩下的只有无聊啦。
这两部华纳联手梦工厂投资一亿六千多万制作的《硫磺岛两部曲》算是扑了，口啤更佳的第二部扑得更惨。
幸运女神的垂青并没有如2004年一样关照这个老牛仔，根红苗正的《父辈的旗帜》溃不成军，仅凭颇具“玩票”性质的《硫磺岛来信》捞回一尊安慰性的“最佳音响剪辑”的小金人，这像是一个意料之中的玩笑，也像是沉重的令人难堪的意外？
这些事其实关马克及集团卵事？那是因为马克召集了集团内部的制片人们在一起开会，它就是以《硫磺岛两部曲》为例，分析其得失，定下自己的规矩，制作电影该文艺就文艺，爆米花就爆米花，应该泾渭分明，不要拿着制作商业特效大片的预算是制作成小众文艺片，这是野心大于能力之举。
所以他定下规矩，文艺片可以拍，但预算不能超三千万。
有人不服，为毛斯科西斯的《无间道风云》用了将近九千万？
马克说道：“因为他是马丁.斯科西斯！”马克对这制片人说道：“如果你有他的名气，也可以拿下这样的预算！”
那又有人疑问了老牛仔比斯科西斯就差了？
威尼斯影展主席亚伯特·巴贝拉评，他是位全方位的电影人，不只是受大众欢迎的明星，也是位成功的演员，同时也是位原创性强的导演，主要成就：两届奥斯卡金像奖最佳影片，两届奥斯卡金像奖最佳导演，三届美国电影金球奖最佳导演，演员代表作品则有：《镖客三部曲》、《廊桥遗梦》、《不可饶恕》、《百万美元宝贝》，所获得荣誉：威尼斯国际电影节终身成就奖，戛纳国际电影节终身成就奖等。
综合来看，他似乎比斯科西斯更牛b，人家最佳导演小金人都拿了两个了，而斯科西斯只是大热门，但马克是不会告诉这帮人，老子是要讨好斯科西斯，进而讨好他的好基友乔治卢卡斯。
现在是工业光魔的最大合作伙伴，但马克他们并没有进入他的私人派对中，马克和艾格都认为，进入他的私人派对，可以拉近他们之间的关系，有助于在收购工业光魔和卢卡斯影业中抢占先机。
现在的乔治.卢卡斯，还没有出卖工业光魔的打算，如果让他知道图谋工业光魔和卢卡斯影业，他就会视为谋夺他命根子的敌人，如果在他有收手之意，透露出这种意思，双方就是好朋友，好拍档了，这个度必须把握好。
而且原版的派拉蒙优势，助斯科西斯一偿夙愿后，成功的说服与斯科西斯签了四年合作，有这大导演加盟，他们放心的赶走靓汤，还中止了与斯皮尔伯格的合约，这可见斯科西斯巨大的影响力。
马克这些心思，没必要让他们知道，他只好说道：“我更加的喜欢斯科西斯的风格，而且《无间道风云》不但票房大卖，奥斯卡也会大获成功！”
又有人不服气了：“现在《硫磺岛来信》和《无间道风云》在媒体和影评人那里不分高低，票房高的《无间道风云》更不讨喜，你凭什么认为《硫磺岛来信》不如《无间道风云》！”